Përshkrimi i tërheqjes
Teatri i famshëm i Fjalës është një projekt i madh i udhëhequr nga një i diplomuar i Shkollës së Teatrit Shchukin, drejtor Leonid Izotov. Zhvillimi i teatrit filloi në 1975. Që nga momenti i themelimit të tij, ai u krijua si një teatër poetik, si dhe një teatër i fjalës artistike. Pjesa kryesore e ekipit ishin të rinjtë - studentë dhe nxënës të shkollës.
Shfaqja e parë, e cila solli famë të paparë në teatrin e ri, ishte një shfaqje poetike publicistike, e vënë në skenë në 1976 në vargjet e poetit spanjoll Lorca Federico Garcia, të titulluar "Unë shkruaj emrin tënd, Liri!". Ishte kjo shfaqje që u bë laureat i konkursit të Teatrove Amatorë All-Union. Menjëherë pas këtij prodhimi erdhi një shfaqje tjetër e bazuar në poezinë "Të Dymbëdhjetët" nga Aleksandër Blok. Të dy shfaqjet kanë mbijetuar rreth 100 shfaqje.
Blloku teatral i repertorit, në lidhje me drejtimin poetik, përfaqësohet gjerësisht nga shfaqjet e luajtura në mënyrë të përsëritur në vargjet e Langston Hughes ("Dhe nuk ka asgjë për të brengosur", "Në stilin e bluzës"), Andrey Voznesensky ("Unë dua heshtje!", "Nostalgji"), rusja e madhe djersa e Alexander Pushkin ("Vjeshtë", "Dimër, çfarë duhet të bëjmë"), Vladimir Mayakovsky ("Mayakovsky qesh. Mayakovsky buzëqesh. Mayakovsky tallet"), Poetët klasikë rusë të shekujve 18-20, bazuar në veprat e poetëve të famshëm të Epokës së Argjendit; kishte edhe shfaqje të bazuara në poezi nga Sasha Cherny, Sergei Yesenin, Marina Tsvetaeva, Osip Mandelstam, Boris Pasternak.
Një pjesë e rëndësishme e repertorit të Teatrit të Fjalës përbëhej nga vepra dramatike, shumica e të cilave ishin të orientuara drejt audiencës së të rinjve dhe fëmijëve: Nina Dolinina "Ata dhe Ne", Lev Ustinov "Ishulli në gjysmë", Vladimir Konstantinov dhe Boris Ratser "Levsha", Korney Chukovsky "Aibolit", Samuil Marshak "Shtëpia e Maces" dhe shumë vepra të tjera të famshme. Një fazë e jashtëzakonshme në punën dhe aktivitetet e Teatrit ishin shfaqjet e një orientimi dramatik: Grigory Gorin "Harro Herostratus", Anton Chekhov "Shaka", Nikolai Erdman "Mandat".
Teatri përgatit mbrëmje të muzikës dhe poezisë së autorit, mbrëmje të romancave ruse, si dhe mbrëmje krijuese personale të aktorëve kryesorë dhe të famshëm: Irina Barabanova-Kalinina, Artem Tasalov, Vladimir Lutsker, Oleg Grigoriev, Svetlana Bogdanova, Masha Obodova, Alexei Kuzmin, familja Grigor'ev. Një nga artistet dhe fotografët e Teatrit gjatë viteve 1980 ishte Tatyana Danilova, e cila më vonë mori titullin "Fotografja më e mirë femër në Rusi".
Në periudhën 1977-1987, Teatri i Fjalës ishte në gjendje të përdorte një formë unike të udhëtimeve kulturore dhe edukative, domethënë "zbarkimet" verore dhe dimërore dy javore në rrethet rajonale. Në verë - me një kamionçinë dhe një kalë, dhe në dimër - në ski, dhe një herë - në biçikleta. Koncerte dhe shfaqje u dhanë në shkollat rurale, klubet, "qoshet e kuqe", vetëm në rrugë apo edhe në terren. Në përgjithësi, më shumë se 250 shfaqje u mbajtën në zonat rurale të rajonit, të cilat tërhoqën një auditor prej rreth 10 mijë spektatorësh. Teatri i Fjalës anashkaloi pothuajse të gjitha rrethet rajonale. Kishte pesë "ulje" verore dhe njëmbëdhjetë ato dimërore.
Në një masë më të madhe, vetë Teatri po kërkonte audiencën e tij, duke performuar në fabrika, institucione arsimore, klube. Më shpesh, pas shfaqjeve të tilla, aktorë të rinj erdhën në teatër. Gjatë gjithë periudhës së punës së Teatrit, rreth njëqind njerëz janë bërë aktorë. Fëmijët e shumicës së aktorëve që punonin më parë në të ardhmen gjithashtu morën pjesë në jetën e tij.
Sot Teatri i Fjalës gjithashtu zhvillon veprimtarinë e tij të shpejtë krijuese. Një larmi shfaqjesh mbahen të Shtunave në ndërtesën e teatrit në Rrugën Sovetskaya. Për momentin, repertori i teatrit përfshin shtatë shfaqje, dhe dy shfaqje janë ende në përfundim në projekt. Në skenën teatrale, një projekt unik në llojin e tij, projekt etnografik, muzikor dhe teatror "Pskov dolts" është sjellë në jetë.
