Përshkrimi i tërheqjes
Teatri "E Shtuna" u themelua në Leningrad si një klub teatri në bazë të Pallatit të Kulturës Vyborg në 1969 në një nga të Shtunat (prandaj emri - "E Shtunë") me iniciativën e një grupi të rinjsh. Themeluesi i teatrit, drejtori i tij artistik dhe ideologu kryesor Yuri Aleksandrovich Smirnov-Nesvitsky, profesor, doktor i historisë së artit, kritik teatri, mbajtës i Urdhrit të Miqësisë. Yuri Alexandrovich i dha një fillim jetës shumë figurave të famshme të teatrit dhe kinemasë.
Në fillim të viteve 1970. teatri i së shtunës ngjalli një interes të madh të përfaqësuesve të inteligjencës artistike dhe u mbështet në mënyrë aktive prej tyre. Teatri është i njohur gjerësisht për një eksperiment artistik që filloi në shfaqjet e "E Shtunë" në vitet '70.
Repertori i Teatrit të së Shtunës dallohet nga një veçori unike - në pjesën më të madhe përbëhet nga shfaqje që janë të panjohura kudo në botë. Ato bazohen në kompozime që kanë lindur dhe frymëzuar nga familja aktruese e teatrit, të shkruara prej tyre dhe të ringjallura në skenë. Fantazitë e tyre janë nxjerrë edhe nga Fitzgerald, Shakespeare, Ostrovsky, Chekhov, Remarque. Vetë drejtori artistik i teatrit është autor i një numri shfaqjesh. Për më tepër, ai shkroi skenarë të bazuar në vepra dramatike dhe prozë. Shumë shfaqje teatrale janë të mbushura me deklaratat e vetë drejtorit përmes teksteve të këngëve që ai shkroi.
Autoriteti kryesor i regjisorit është se ai krijon teatrin e tij. Meqenëse mendimi artistik i Yuri Alexandrovich nuk është i prirur për narracion, ai nuk është i interesuar në zhvillimin dhe intrigat e komplotit, prandaj baza e shfaqjeve të tij është zhvillimi i temës. Prandaj, skenaret e tyre, të cilat janë ndërtuar si kompozime nga shumë episode.
Tema kryesore e teatrit është dashuria, pashmangshmëria e tij, sprovat dhe shtrembërimet. Kjo temë është zhvilluar nga e gjithë trupa e teatrit për disa breza.
Repertori i "E Shtunë" është shumë i larmishëm, por i bashkon të gjithë programi artistik i teatrit, themeli i të cilit është kuptimi i realitetit si teatër në kuptimin e tij në shkallë të gjerë. Kjo është arsyeja pse në prodhimet teatrale të "Shtunës" raporti "hero -aktor" fiton një kuptim të ri - vetë aktori bëhet heroi i shfaqjes, dhe publiku bëhet bashkëpunëtorë në lojë.
Të diplomuarit e talentuar të universiteteve teatrore, të cilët tashmë kanë fituar çmime dhe diploma nga konkurse dhe festivale të ndryshme, punojnë në skenën e së Shtunës. Personalitete të tilla krijuese të famshme si Konstantin Khabensky, Grigory Gladkov, Semyon Spivak, Angelica Nevolina, Alexandra Yakovleva, Mikhail Razumovsky, Tatyana Abramova kanë dalë nga muret e këtij teatri. Në periudha të ndryshme P. Kadochnikov, Y. Tolubeev, A. Mironov, O. Volkova morën pjesë në aktivitetet e teatrit. K. Rudnitsky, A. Volodin, V. Sosnora, O. Efremov, M. Zhvanetsky, K. Ginkas, L. Dodin.
Fatura e Teatrit të së Shtunës nuk e përsërit kurrë atë të qytetit. Këtu shfaqen shfaqje moderne dhe klasike, por të gjitha ato dallohen nga një zgjidhje skenike jo standarde, një mohim i të gjitha normave dhe rregullave teatrale të pranuara përgjithësisht.
Një pjesë e rëndësishme e shfaqjeve janë shfaqje nga Yu. A. Smirnov-Nesvitsky. Ky është pikërisht prodhimi i shfaqjes "Windows, Streets, Gateways", e cila ka ruajtur popullaritetin e saj për mbi tridhjetë vjet. Shfaqje të tilla përfshijnë gjithashtu "Qyteti, i njohur me lotët …", "Vallëzimi i shpirtit të Rita V." Shfaqja "Peizazhi Hënor. Piktura nga Jetët Tona”, ai zbulon natyrën e teatrit si një fenomen estetik dhe në të njëjtën kohë ekzistencial, përpiqet të shikojë në qoshet e tij të izoluara.
Kompozimet skenike të bazuara në vepra të njohura letrare janë një lloj fantazie falas në një temë të propozuar nga proza ose shfaqja. Në të njëjtën kohë, qëllimi i drejtorit dhe qëllimi i shfaqjes nuk është thjesht të "paraqesë" komplotin e veprës në skenë, por të rimishërojë aktorët në personazhe në dritën e një koncepti të caktuar të regjisorit. Një nga objektet kryesore të studimit të përfaqësuesve të "Shtunës" është vetë, ndjesitë, ndjenjat dhe mendimet e tyre që lindin si reagim ndaj impulsit të transmetuar nga një vepër letrare, teatri, vetë jeta.
Ndër prodhimet klasike të teatrit, më të njohurit janë: shëmbëlltyra filozofike "Jonathan Livingston Pulëbardha" bazuar në romanin e R. Bach, "Tre shokë" bazuar në veprën e E.-M. Remark, "Një vend fitimprurës" bazuar në komedinë e A. Ostrovsky dhe shumë të tjerë.
