Përshkrimi i tërheqjes
Pallati i Kulturës Ammophos u krijua në bazë të Shtëpisë së Kulturës Cherepovets. Në 1992, u nënshkrua një marrëveshje midis punonjësve të Shtëpisë së Kulturës, zyrës së kryetarit të bashkisë së Cherepovets dhe SHA "Ammofos" për aktivitetet e përbashkëta në fushën e kulturës. Në vitin 1996, për shkak të vështirësive ekonomike në kompaninë OJSC Ammophos, ndërtesa u transferua plotësisht nën kontrollin e autoriteteve të qytetit dhe u bë një institucion komunal - Pallati i Kulturës i qytetit Ammophos. Deri më sot, 84 klube me 2052 pjesëmarrës dhe 20 grupe amatore po funksionojnë me sukses brenda mureve të Pallatit. Së bashku me këto shoqata krijuese, kryhen aktivitete aktive shoqërore, mbahen ngjarje të një shkalle gjithë-ruse dhe po kryhet edukimi estetik i të rinjve. Për shumë vite, qendra rekreative "Ammophos" është përfshirë drejtpërdrejt në jetën kulturore të qytetit dhe luan një rol të rëndësishëm në formimin e vlerave të tij kulturore.
Teatri Kombëtar i Dramës ndodhet në territorin e Pallatit të Kulturës. Ai u rrit nga një rreth i zakonshëm i dramës, i cili u krijua në 1930 në Shtëpinë e Kulturës së Cherepovets. Në vitin 1959, pasi vuri në skenë shfaqjen "20 vjet më vonë" të M. Svetlov, këtij ekipi iu dha titulli "Teatri i Dramës Popullore". Ishte teatri i parë i tillë në Rajonin Vologda që mori titullin "kombëtar". Në atë kohë, ajo drejtohej nga drejtori i famshëm V. N. Dessler, i cili qëndroi në origjinën e këtij teatri dhe bëri shumë përpjekje për krijimin e tij. Në vitin 1966, ai u zëvendësua nga një regjisor tjetër i talentuar - Yu. N. Njerk Ai vazhdoi punën e paraardhësit të tij, duke mos ndalur së zbuluari talentet dhe për të ushqyer një brez të ri artistësh nga populli. Ndër aktorët e teatrit, nxënësit e këtyre dy regjisorëve, të cilët më vonë u bënë të famshëm, mund të quhen A. Melnikov, V. Savelyeva, A. Savelyev, A. Bystrova, N. Ovchinnikova dhe të tjerë. Ata vazhduan të punojnë në fushën e artit Me
Në vitin 1982, në vend të Yu. N. Pasynkov erdhi V. F. Pylnikov. Gjatë udhëheqjes së tij, teatri mori shumë diploma dhe çmime prestigjioze, në atë kohë, dhe u bë i famshëm jo vetëm në rajonin e Vologda, por edhe jashtë saj, përfshirë në Moskë. Sot teatri drejtohet nga L. A. Makovkina.
Teatri Kombëtar i Dramës i është përmbajtur gjithmonë traditës klasike që nga koha e krijimit e deri në kohët tona. Aktorët amatorë, megjithë mungesën e edukimit teatral, të pajisur me një talent të jashtëzakonshëm natyror, veshin kryevepra të njohura të klasikëve rusë dhe të huaj në forma të reja dhe i bëjnë ato të tingëllojnë në një mënyrë të re. Heronjtë e A. Ostrovsky, N. Gogol, A. Chekhov, M. Gorky, M. Bulgakov, F. Schiller, J. Moliere dhe të tjerë u mishëruan në skenën e teatrit, poezinë e A. Pushkin, M. Lermontov, N. Nekrasov tingëlluan, A. Blok, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva dhe të tjerë.
Ndër prodhimet më të famshme janë "20 vjet më vonë" nga M. Svetlov, "Tradhtia dhe Dashuria" nga F. Schiller, "Argëtimi i Argjendtë" nga V. Pylnikov, dhe, natyrisht, "Kozma Prutkov". Kjo shfaqje poetike u krijua gjithashtu sipas skenarit të V. Pylnikov. Për herë të parë u mbajt në Shtëpinë-Muzeun Vereshchagin dhe është tingëlluar vazhdimisht këtu me N. Egorov në rolin e titullit. Gjatë ditëve kushtuar kujtimit të Vereshchagins, mysafirët erdhën këtu jo vetëm nga e gjithë Rusia, por edhe nga vendet e tjera të afërta dhe të largëta jashtë vendit. Shfaqja u ndoq nga Princi Obolensky dhe Baronesha Viren të cilët mbërritën nga Amerika. Ky prodhim ishte një sukses i madh dhe iu dha Diploma e Unionit të Shkrimtarëve të BRSS.
Në ditët e sotme, teatri vazhdon me sukses traditat e tij, duke mishëruar thirrjen e tij krijuese për të sjellë bukurinë në botë, dhe e prezanton auditorin me dashurinë dhe mirëkuptimin e klasikëve.
